Bugün kullanılan toplumsal platformlar eş vakitsiz, metin ve imaj tabanlıyken insanların gereksinimlerini artık karşılayamaz hale geliyor. Metaverse’nin ise bunun tam tersine toplumsallaşmanın daha güçlü ve doğal yollarını sunduğu etkileşim ve tecrübe tabanlı dünyasına dahil olmanın tasarım dünyasında mutlak zafer kazandıracağını vurgulayan Tasarist Yaratıcı Yöneticisi Musa Çelik, yaratılacak marka maskotunun sanal dünyada gaye kitleyle direkt irtibat kurabilmesi ve ilgi cazip tecrübeler sunabilmesi üzere imkanlarının kritik ehemmiyet taşıdığını söylüyor.
Geleneksel pazarlama formülleri artık markalara ve son tüketiciye kâfi gelmiyor. Son vakitlerde azaldı sanılsa da hakkında hala sıkça konuşulan metaverse cihanına yönelen markalar, pazarlama prosedürlerinde evrime gidiyor. Kullanıcının etkileşime girebileceği birçok hizmetin bulunduğu bu dev platformda markalar, tüketicisine tecrübe imkanı sağlayabiliyor. Marka tecrübesini metaverse’de sunmanın birinci yollarından olan marka karakteri ya da öbür ismiyle maskot, markanın kişiliğini, kıymetlerini ve bildirisini tüketicinin aklına kazıyan bir öğe olarak konumlanırken kullanıcıların dijital avatarlarıyla var olduğu metaverse’de markayla bağ kurmalarını kolaylaştırıyor. Metaverse için marka karakteri yaratmanın ehemmiyetini ve inceliklerini anlatan Tasarist Yaratıcı Yöneticisi Musa Çelik, “Sosyalleşmenin yollarının giderek çeşitlendiği bugünlerde birçok markanın yeni dünyada yerini çoktan aldığını görüyoruz. Tasarım dünyasında her vakit mutlak başarıyı kazandıran etkileşim ve tecrübe sunma tekniği, son yılların yükselen trendleri ortasında da yer alıyor. Metaverse’de bir maskot yaratmak, maksat kitle ile her yerde, her vakit gerçek vakitli bağlantı kurmak için harika bir fırsat. Gerçek dünyada bu türlü bir imkan tahminen de hiç yakalayamayacağız.” Yorumunda bulunarak maskot yaratmanın 4 adımını sıralıyor.
Unutulmaz Bir Maskot Yaratmak
Maskot, markanın bedellerini, bildirisini ve karakterini taşıyan, müşterinin aklında markayı canlandıran sembolik bir figür olarak karşımıza çıkıyor. Markanın temsil ettiği her şeyi sembolize eden bir karakter olarak markayla bütünleşmesi ve onunla birebir tonda konuşması değerli bir ayrıntı. O denli ki, Michelin markasının lastikten oluşan hayali karakteri ya da Cheetos’un çitası Chester, markayla özdeşleşmiş başarılı örnekler olarak görüldüğü birinci anda tüketicinin zihninde markayı canlandırıyor. Ambalaj dizaynından toplumsal medyaya hatta metaverse’e kadar markanın tüm bağlantı yollarında dikkat cazibeli tesir yaratabilecek maskotlar yaratmak için Tasarist Yaratıcı Yöneticisi Musa Çelik, 4 temel ipucunu paylaşıyor.
1. Hakikat karakteri seçin. Şirket ya da şahsî bir marka, bu markanın eser ya da hizmeti, hangi dalda yer aldığı üzere ayrıntılar, karakter seçimini etkileyecek hususlar ortasında yer alıyor. Marka karakteri bir insan, hayali bir karakter, hayvan ya da eserin kendisinin canlandırması olabilir. KFC’deki üzere kurucusu markayı temsil edebilir ya da süt eserleri ile inek ahengi üzere eseri direkt temsil eden bir eşleşme yapılabilir. Hayvanlar, maskotlarda en sık kullanılan karakterler olsa da buradaki kritik nokta, bilhassa hayvan seçimi yaparken daha evvel farklı bir markayla eşleşmemiş olması.
2. Kişiliğini yaratın. Maskotlar, logonun yanında sessizce duran bir dizayndan çok daha fazlasıdır. Dijital dünyada bilhassa metaverse’de maskotlar artık hayat buluyor ve maksat kitlenizle direkt bağlantı kurabiliyor. Bu yüzden kişiliğini oluşturmak için biraz fazladan vakit ayırmak gerek. Birinci sorulacak soru, “Şirkette bu karaktere hangi rol verilecek?”. İş unvanı değil, amaç kitleyle bağlantısındaki pozisyonunu düşünülmeli. Örneğin, tecrübeli ve işi ya da eseri anlatan bir öğretmen mi yoksa acemi ve tüketiciyle birlikte eseri öğrenecek bir öğrenci mi?
3. Pazarlama stratejilerinizle birleştirin. Karakterin dizaynını bitirmeden evvel tüm strateji planlanmasa da markanın başka stratejileriyle ortasında nasıl bir bağ kurulacağı, nasıl konumlanacağını kurgulamakta yarar var. Maskota kurgulanacak öykünün taslağını oluşturmak, örneğin metaverse’de mağazanızı tüketiciyle birlikte gezen ya da onlarla sohbet ederek eseri anlatan fakat satıcı rolü üstlenmeyen bir strateji geliştirilebilir.
4. Görsel dizaynını hazırlayın. Maskotların duygusal ve soyut ayrıntıları tamamlandıktan sonra onu unutulmaz hale getirmek için biraz abartılı özellikler eklemek gerekiyor. Birçok maskotun orantısız özellikleri olduğu kesinlikle dikkat çekmiştir. Devasa eller, göz alıcı kulaklar, sıska beden üzere abartılar, maskotları akılda kalıcı kılmanın yanı sıra eğlenceli bir gölge de yaratmaya fayda. Alışılmadık ve sıra dışı renk kullanımı da benzeri biçimde çekicilik yaratır. Beden formunda ise ekseriyetle kişilik özellikleri daha besbelli yansıtılabilir. Yuvarlak sınırlara sahip karakterler daha nezaketli ve sempatikken keskin kenarlı ve açılı formlar, berbat ve sert karakterleri temsil eder. Beden çizgilerinin tüketici ve eserle de bağdaşması için örneğin, çocuk eserleri markalarının biraz daha yuvarlak olması kolay formlarla bağ kurmaları daha kolay olacağı için tercih edilmeli ya da spor eserleri maskotu fit beden çizgilerine sahip olmalı.
Kaynak: (BYZHA) Beyaz Haber Ajansı
